Оглавление
Art Russia/Арт Россия 2024 представит более 200 галерей и художников, специальный проект о новых видах искусства и детскую территорию «Безграничные возможности. Сверхчеловек». Ярмарка современного искусства, основанная Корпорацией «Синергия» и искусствоведом и куратором Елизаветой Фроловой, пройдет уже в юбилейный пятый раз в Гостином дворе с 28 по 31 марта.
«Спустя 5 лет со своего основания ярмарка стала одной из крупнейших площадок в России, которая объединяет независимых художников, галеристов, искусствоведов и предпринимателей. Уверен, что выпуск Art Russia/Арт Россия 2024 станет знаковым для современного российского искусства», — Вадим Лобов, президент Корпорации «Синергия».
«Art Russia/Арт Россия с самого начала была площадкой, которая задавала новые тренды и меняла мир искусства. Мы первые на арт-рынке поставили рядом галереи и независимых художников, сподвигнув их на более тесный и продуктивный диалог. В этом году мы впервые будем говорить о видео-играх и комиксах как о новых видах искусства», — поделилась сооснователь Елизавета Фролова.
В рамках коллаборации с фестивалем поп-культуры Fan Fest на территории Art Russia/Арт Россия впервые представят такие виды современного искусства, как видео-игра и комикс. Новым видам искусства будет посвящена и форумная часть ярмарки: в рамках деловой программы эксперты обсудят, можно ли относить популярную культуру к современному искусству.
Международный арт-форум, который пройдет в дни ярмарки охватит широкий круг тем: от вопросов продвижения художников и новых рынков искусства до альтернативных видов искусства. Эксперты обсудят стратегии достижения успеха на арт-рынке, как в России развивается science-art, современный аукционный рынок России и формы и способы поддержки художников.
Среди спикеров — Директор центра современного искусства М’АРС, Арт-директор, эксперт в области мультимедиа и VR технологий Елена Давыдова, цифровой и NFT-художник Руслан Вяльцев, попечитель Третьяковской галереи Наталья Басманова, основатель галереи ARSLONGA Вероника Ермичёва, куратор Екатерина Щербакова-Торчилевская, основатель SAS Metagallery Стелла Лабужская, совладелец компании «АртПочта» Игорь Сложенко и многие другие.
Каждый выпуск Art Russia/Арт Россия уникален не только составом участников основной программы, но и наполнением детской территории. В 2024 году тема детской территории юбилейного выпуска — «Безграничные возможности. Сверхчеловек». Кураторы проведут конкурсный отбор среди юных художников, а лучшие работы будет представлены наряду с работами уже состоявшихся художников.
Генеральный партнер ярмарки группа Arenadata, ведущий разработчик продуктов для сбора, хранения и анализа данных, объединит участников мероприятия в рамках создания уникального визуального объекта, отражающего роль каждого человека в общем объеме накопленной нами информации.
В рамках открытия ярмарки стратегический автомобильный партнер АО «МБ РУС» — эксклюзивный дистрибьютор автомобилей SERES AITO в России — проведет впечатляющий перформанc в коллаборации со стрит-арт артистом Евгением Чесом: художник создаст масштабные граффити на полотнах, которые станут арт-объектами Art Russia/Арт Россия 2024. В этом партнерстве художник, вдохновленный стильным спортивным кроссовером SERES AITO M5, объединяет жанр, в котором он работает — современное искусство — с традициями древней живописи Востока, каллиграфии и элементами трендового технологичного арта.
Когда: с 28 по 31 марта
Где: Гостиный двор, ул.Ильинка, д. 4
Шоу «Морская симфония» в «Москвариуме» на ВДНХ
По материалам пресс-службы На водную сцену «Москвариума» возвращается шоу «Морская симфония» — представление, сочетающее в себе классическую музыку в исполнении симфонического оркестра и выступления морских животных. «Морская симфония» — это уникальное представление, которое можно по праву назвать самой смелой задумкой творческого коллектива «Москвариума». Никому до этого не удавалось гармонично совместить в одном шоу живой симфонический оркестр из 32 профессиональных музыкантов, исполняющих легендарное произведение Антонио Вивальди «Времена года», номера воздушных гимнастов, захватывающие дух выступления морских животных, а также самые современные технологии постановки шоу. В постановке шоу использованы специально разработанные технологии: масштабные декорации с 3D-мэппингом, проекции на движущиеся элементы, новейшая светодиодная система, создающая кинетический дождь, морские волны и северное сияние в зрительном зале, и многое другое. Зрителям шоу «Морская симфония» предстоит испытать яркую палитру эмоций и полностью погрузиться в атмосферу красивой музыки, впечатляющих визуальных эффектов и волнительной встречи с морскими артистами «Москвариума». Как и в классическом произведении Вивальди, шоу состоит из четырех историй: «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима», отражающих смену сезонов и перерождение природы. Связь природы и человека отразится в каждой из частей произведения, а зрительный зал будет наполняться соответствующими сезонам эффектами: летающими бабочками, дождем, туманом, осенними листьями, снегом и разнообразными ароматами. Впечатляющим сопровождением шоу станут танцующие фонтаны, номера воздушных гимнастов и парящие над водной чашей музыканты с инструментами. Шоу «Морская симфония» длительностью чуть более часа проходит в рекордной по размерам чаше бассейна глубиной 14, длиной 50 и шириной 30 метров, что в несколько раз превышает размеры исторической сцены Большого театра. Симфонический оркестр Imperialis Orchestra и дирижер разместятся в самом центре зрительного зала, буквально на расстоянии вытянутой руки от гостей, позволяя звукам скрипок, виолончелей, контрабаса и фортепиано заполнять собой всё пространство вокруг. Режиссером-постановщиком шоу «Морская симфония» является Вячеслав Кулаев, имеющий большой опыт в создании масштабных музыкальных церемоний и театральных проектов. В его постановке вышло множество популярных музыкальных и танцевальных тв-проектов, в 2014 году Вячеслав был вторым режиссером церемонии открытия XXII Олимпийских зимних игр в Сочи. Когда: до 12 мая Где: «Москвариум», пр-т Мира, 119 строение 23 (территория ВДНХ) По материалам пресс-службы Спектакль по пьесе южноафриканского драматурга Атола Фугарда «Здесь живут люди» станет в «Современнике» уже второй постановкой Гульназ Балпейсовой. Премьера первого спектакля —«Случайные встречи» по произведениям Ивана Бунина — состоялась в конце прошлого сезона, постановка с успехом идет на Другой сцене «Современника». Главную роль в спектакле «Это моя жизнь» сыграет заслуженная артистка РФ Алена Бабенко, а дата премьеры спектакля — 31 марта — приурочена ко дню ее рождения. Описание спектакля: Она вздорная и по-детски трогательная, властная и очень одинокая. Хозяйке дома Милли — 50, и она только что пережила личную драму: ее бросил возлюбленный Алерс. Ему она отдала 10 лет своей жизни. Еще вчера Милли была маленькой девочкой в белом платье, мечтала о счастье и загадывала желание при виде падающей звезды. Но где радость и блаженство, которые ей были обещаны в детстве? Кто изачем ее обманул? Что осталось у нее теперь — воспоминания о воскресных походах с Алерсом позабегаловкам и окрестным киношкам? А рядом — такие же странные и неприкаянные люди, ее постояльцы — доморощенный философ Дон, простодушный почтальон Шорти и его легкомысленная жена Сисси. Они пьют кофе, ссорятся, мирятся, ведут бесконечные беседы, но не слышат друг друга. Цитируют Сартра, разгадывают сны по Фрейду истрадают от экзистенциальной тоски. Но именно с ними Милли решит устроить вечеринку — отметить свой выдуманный день рождения. Она наденет шутовской колпак, будет петь веселые песни, танцевать. Будет смеяться, легко расставаясь со старыми обидами и неудачами. И никто не сможет ее остановить. Ведь Милли так решила! Теперь она точно знает, как изменить свою судьбу. Она перевернет всё с ног наголову, и начнет всё с нуля, потому что это ее жизнь. Гульназ Балпейсова в 2016 году окончила Театральное училище им. Бориса Щукина (актерско-режиссерский курс Н.И. Дворжецкой и Р.В. Туминаса). Поставила спектакли в Театре им. Евгения Вахтангова, Театре музыки и поэзии Елены Камбуровой, Государственном академическом русском театре драмы им. Лермонтова (Алматы, Казахстан), Государственном академическом казахском музыкально-драматическом театре им. К. Куанышбаева, Карагандинском областном академическом театре драмы имени С. Сейфуллина, Малом драматическом театре Литвы. В ролях: Алена Бабенко, Иван Стебунов, Ефим Белосорочка, Марта Хованская. Когда: 31 марта, 1, 15 и 29 апреля, 10, 13, 27 мая Где: театр «Современник», Чистопрудный бул., 19 По материалам пресс-службы 28 марта на Малой сцене Театра на Таганке состоится премьера спектакля Леры Сурковой «Снимается кино», поставленного по одноименной пьесе Эдварда Радзинского. Он снимает фильм о любви, давно позабыв ее значение. Она снимается в фильме о любви, сталкиваясь с нежными чувствами впервые, переполняясь ими до краев и не подозревая, что за ними лишь воздух… Он испытывает «удобные» муки и тоскует по «великолепным ссорам насмерть», которые случаются только у влюбленных. Она… Она еще не знает, что «в любви всегда сильнее тот, кто любит слабее». В чем проблема? В творческом кризисе, в зависимости от социума или в сломанном дверном замке? Снимается кино. Снимается любовь. Или отменяется? Кто-нибудь, скажите уже эти заветные слова: «Кадр сто двадцать пять. Сцена с целующейся парой. Тишина на площадке. Камера. Мотор»! Лера Суркова, режиссер: «Снимается кино» — одна из ранних пьес главного романтика оттепели Эдварда Радзинского. Итак, весна в Москве 1965 года. Любовь и молодость, витающие в воздухе. Поцелуи и прогулки по ночному городу. Теплый дождь… Об этом хочет снять фильм 40-летний режиссер Нечаев, который, сам того не замечая, оказывается в центре сюжета собственного кино. Творческий процесс и реальный мир сливаются воедино, чтобы раскрыть сущность любви. Желание любить и быть любимыми заставляет героев совершать нелогичные и абсурдные поступки: разум и чувства ведут бесконечную борьбу. А невротичные персонажи и диалоги с интеллектуальным подтекстом делают лирическую комедию еще более выразительной». Василий Уриевский, исполнитель роли Нечаева: «Основной вопрос здесь — это вопрос художника. Как ему творить в современном мире: подстраиваться под обстоятельства реальности или следовать зову своего таланта? Один из героев пьесы говорит: “В искусстве есть художники. Они отражают то, что сами чувствуют. И инженеры. Они конструируют вещи”. В моем персонаже как раз и борется художник с инженером. Идти на компромисс или не идти. Если Нечаев пойдет против обстоятельств, то, скорее всего, не сможет работать никак. Либо ему придется работать так, как разрешают. И он делает свой выбор, который огромное количество людей в общем-то не в состоянии сделать. Нечаев переживает кризисный возраст: человек оглядывается назад и осознает, что не может творить так, как делал это 20 лет назад, когда он фонтанировал идеями, создавал шедевры. Он дожил до 40 и уже ничего не чувствует, никого не любит — понимает это и сильно мучается. Он любит только себя. И то не факт. Если бы сильно любил себя, то не пошел бы на компромисс». Когда: 28 марта, 4 апреля, 28 мая Где: Театр на Таганке (Малая сцена), Земляной Вал, 76/21 По материалам пресс-службы В Театре МДМ можно насладиться мюзиклом «Ничего не бойся, я с тобой», который стал настоящей легендой российской сцены и уже больше года возглавляет рейтинги столичных событий. Зрительский интерес к спектаклю не угасает — ежедневно, а по выходным дважды в день, мюзикл собирает полные залы в Театре МДМ — вместительном театре Москвы на 1800 мест. Мюзикл идет 8 раз в неделю, поэтому выбирай любую удобную дату, бери с собой близких и отправляйся в Театр МДМ. Романтический спектакль основан на 20 хитах легендарного бит-квартета «Секрет» в оригинальных и современных аранжировках. В центре сюжета — захватывающая история о молодых романтиках, которые постоянно оказываются перед выбором: жить по шаблону, навязанному обществом, или самому вершить свою судьбу. События разворачиваются в Ленинграде 80-х, времени больших надежд, перемен, появления новых молодежных и культурных движений. Спектакль доступен по «Пушкинской карте». Когда: каждый день, кроме понедельника Где: МДМ, Комсомольский пр., 28 По материалам пресс-службы По материалам пресс-службы В апреле на Новой сцене состоится премьера спектакля Александра Карпушина «Свадьба» по мотивам киносценария Павла Лунгина и Александра Галина. Первый вальс сорван, годы потеряны, встреча внезапная… Монетка подброшена, орел или решка, на свадьбу пора! Сережки украдены, невесте подарены, а вор ли жених? В своем новом спектакле в жанре социальной сказки режиссер Александр Карпушин проверяет теорию вероятности, когда в ход событий вмешивается самое непредсказуемое «случайное явление» — любовь. Иррациональная, неусредненная, авантюрная и настоящая — эта любовь обнажает русскую душу, способную на большие поступки, которые совершаются бездумно, в порыве чувств. Эта постановка про любовь и ни про что больше. Александр Карпушин, режиссер: «Почему “Свадьба”? Почему социальная сказка? Вот маленький — будто эфемерный — город “Сланцы”. В нем живут маленькие (а может и большие) человечки со своими наивными (хотя как знать!), но точно основательными взглядами. С этими героями начинаешь переживать, проживать, проходить, двигаться, дышать… Вот, например, парень — Миша… Почему Мишка не такой как все? Что с Мишкой не так? Почему Мишка молчит всё время? Почему стесняется? Почему глаза отводит? Но это Миша в начале. А что с ним происходит дальше? Преображение? Расправляет ли Мишка крылья? И кто такая Таня? Что она скрывает? Была ли там любовь? И было ли преступление? И при чем тут Гаркуша со своими ножами? Столько вопросов. Но мы ищем, мы спрашиваем, мы отвечаем…». Когда: 6 апреля, 16 мая Где: Театр на Таганке (Новая сцена), Земляной Вал, 76/21Премьерный спектакль «Это моя жизнь» в «Современнике»
Премьера спектакля «Снимается кино» на Малой сцене Театра на Таганке
Мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой» в Театре МДМ
Премьера спектакля «Свадьба» в Театре на Таганке
